Henry Cow (Leg End, 1973)

Buen Viernes queridos terracistas!. En éste caso los seguimos sumergiendo en el rock progresivo oscuro de la oposición y la experimentación al mejor estilo Crimson. Henry Cow es una agrupación inglesa que nace allá por los 60s en la Universidad de Cambridge fundada por Fred Frith y Tim Hodgkinson. Este banda se incluye dentro del movimiento "Rock In Opposition", el cual tiene que ver con la música experimental, las mezcolanzas de géneros y toda esa vanguardia que comenzaba a gestarse con la psicodelia de los 60s. Se habla también del movimiento dadaista cuyo objetivo era romper esquemas en el arte y oponerse a lo convencional. Más tarde la banda se agruparía con el legendario Robert Wyatt para conformar un LP doble en vivo llamado "Concerts". Siendo ésta su última presentación en LP y una bastante prolífica que intentaremos subir en las próximas entregas.

"Leg End" su primer disco y no deja de ser un clásico del sonido característico de la movida experimental. Si bien no hemos absorvido del todo éste gran disco, suponemos que a los amantes de King Crimson y las primeras etapas Floydianas, o bien Van Der Graaf Generator, les va a gustar mucho.

Una joyita más para la colección...

Saludos!

L.T.P.

Rush (2112, 1976)

Rush!. Así es, la segunda entrega de la semana y continuando con nuestra sección CLASICOS DEL ROCK PROGRESIVO. No es sólo un disco excelente, es el disco que representa perfectamente el sonido de una banda genial y que a la terraza progresiva le gusta mucho: Rush. Estos queridos canadienses se formaron como banda allá por el 1968 en Toronto, Ontario. Se trata de un super power trio conformado desde su segundo disco y hasta el día de hoy por Geddy Lee en bajos, teclados y voz; Alex Lifeson en guitarras, quien hace poco colaboró en el anteúltimo disco de Porcupine Tree "Fear of A Blank Planet"; y por último el gran Neil Peart en baterías, un super baterista que se va de tema con la técnica.

Este disco es el más progresivo de Rush ya que arranca con una gran overtura que desencadena en un todo un tema de unos 20min aproximadamente. Es un disco conceptual que alude a un futuro lejano donde unos sacerdotes aparentemente lo controlan todo. Esto es sólo el primer tema del lado uno del disco, la temática va girando en torno a varias cuestiones filosóficas a modo existencial y en relación a la música por supuesto. El disco tiene un paralelo importante con la novela "Anthem" (Vivir!) de Ayn Rand, una escritora post-moderna rusa. Sería interesante leer la novela...

Desde el comienzo Rush fue una banda centrada en el rock bien al estilo Zeppelin, de hecho, su primer disco de título homónimo es muy zeppeliano; si se lo escucha, inmediatamente, tanto por la voz de Geddy por su sonido rockero lo asimilamos a Led. Después la banda fue evolucionando y agregando sonidos de sinte y cuelgues experimentales, pero siempre respetando el marco de una banda de rock tipo. Rush es una banda increíble que sigue haciendo música hoy en día y esperamos vengan a visitarnos a la Argentina en algún momento pronto (ojalá).

Sin más, los dejamos en compañia de un discazo. Gracias por comentar como siempre!

Saludos

L.T.P.

Yes (Close To The Edge, 1972)

Continuando la sección CLASICOS llegamos a lo positivo: Yes. Esta gran banda pionera del rock progresivo británico se formo en el 1968. En épocas donde comenzaban a gestarse todos los grandes que hoy en día nombramos "los gigantes del progresivo", Yes arranca haciendo un rock bien producido con sintetizadores e influencias experimentales de jazz y psicodelia. Yes se caracteriza por su sonido bien "matemático", estructurado, sinfónico puramente y con melodias excelentes. Pensamos en "Close To The Edge" como uno de sus discos más emblemáticos y que mas nos agrada escuchar. El gran Rick Wakeman toca teclados en éste disco. Dividido en 3 temas, el disco no deja de asombrar desde el comienzo. Se recomienda conseguir ésta gran obra en vinilo ya que la combinación del sonido progresivo yesiano con el sonido de la púa y la leve fritura es increíble. Lo mismo pasa con los discos viejos de Genesis...

Bueno, nuevamente, bandas que no necesitan introducción, de todas maneras, para los que busquen algo de historia... en wikipedia siempre la hay. La formación de Yes fue variando depende a la época pero ésta creemos fue de las más emblemáticas, todos los grosos juntos.

(Rick Wakeman, Jon Anderson, Alan White, Steve Howe y Chris Squire)

Y los dejamos también en compañía de un videito del tema del disco que más nos teletransporta a un mundo fantástico de melodía e imaginación: "And You And I".

Saludos terracistas!

L.T.P.

Un video para cerrar el domingo...

Nos toca el alma y nos hace pensar en nuestro mundo un poco más. Gracias Roger.



Miraculous you call it babe
You ain't seen nothing yet
They've got Pepsi in the Andes
Mcdonalds in Tibet
Yosemite's been turned into
A golf course for the Japs
The Dead Sea is alive with rap
Between the Tigris and Euphrates
There's a leisure centre now
They've got all kinds of sports
They've got Bermuda shorts
The had sex in Pennsylvania
A Brazilian grew a tree
A doctor in Manhattan
Saved a dying man for free
It's a miracle
Another miracle
By the grace of God Almighty
And pressures of marketplace
The human race has civilized itself
It's a miracle
We've got a warehouse of butter
We've got oceans of wine
We've got famine when we need it
Got a designer crime
We've got Mercedes
We've got Porsche
Ferrari and Rolls Royce
We've got a choice
She said meet me
In the Garden of Gethsemane my dear
The Lord said Peter I can see
Your house from here
An honest man
Finally reaped what he had sown
And farmer in Ohio has just repaid a loan
It's a miracle
Another miracle
By the grace of God Almighty
And pressures of marketplace
The human race has civilized itself
It's a miracle
We cower in our shelters
With our hands over our ears
Lloyd-Webber's awful stuff
Runs for years and years and years
An earthquake hits the theatre
But the operetta lingers
Then the piano lids comes down
And break his fucking fingers
It's a miracle

The Bonzo Dog Doo-Dah Band (Gorilla, 1967)

Queridos terracistas llegamos al final de la semana y subimos nuestra segunda entrega de la semana. Sabrán disculpar la escasez de discos de ésta semana ya que estuvimos algo ocupados.

Y en la línea del genio Zappa antes citado con el gran "Sanguche de Salchicha Quemado", ahora los dejamos en compañia de otros genios quienes ya en el 67 hacían algo de música bizarra como la de Zappa. Estos genios excéntricos nacen en la escena británica de los psicodélicos 60s mezclando las influencias jazzeras del ragtime, el dixieland y el rock. También conocidos como "The Bonzos", representan la escena vanguardista de la época la cual también fue conformada por Zappa y sus sonidos extravagantes de doowop y fusiones jazz. Por lo pronto, cuando descubrimos ésta banda nos dimos cuenta que el humor y la música pueden ir muy bien de la mano tal cual lo anunciaba Frank en sus shows. The Bonzos no sólo hacen humor sino que son todos increíbles músicos y su líder Vivian Stanshall quien lleva la batuta es muy simpático.

Este es su primer disco y el más representativo en cuanto a su sonidos. Cuidado, no se trata de rock progresivo en el sentido de la palabra, pero consideramos que puede resultar de gran interés para aquellos amantes de Zappa y de la música fuera de encuadre. Podrán escuchar una versión paródica de la canción "The Sound of Music" de la película de nombre homónimo con Julie Andrews, si, "La Novicia Rebelde". No obstante, les dejamos algunos videos para que degusten la genialidad de estos músicocómicos.

Esperamos les guste!

*Link en comentario (de ahora en más)

Buen cierre del fin de semana y gracias a todos por seguirnos!

L.T.P.

Pigs on the wing...

Queridos terracistas quedan pocos días para que se acabe la encuesta y parece que los floyd se llevan el primer premio!!

Frank Zappa & The Mothers of Invention (Burnt Weeny Sandwich, 1969)

Muy buen comienzo de semana queridos terracistas. Hoy martes continuamos con los CLASICOS. En ésta oportunidad otro gran disco de un genio: Zappa. Es complicado a veces decidir que disco subir sobre todo cuando se trata de un artista tan destacado como Zappa quien editó más de 50 discos en su carrera. Lo cierto es que se trata de una discografía muy extensa y con muchas sub-etapas. Para nosotros éste disco es sumamente increíble, no sólo por las vueltas progresivas y sinfónicas que tiene sino también porque rescata a flor de piel toda la locura de zappa y todo lo que mas o menos fue desarrollando a posteriori. Pensamos en "Hot Rats" como en su disco más emblemático a nivel progresivo, pero "Burnt Weeny Sandwich" es más prolífico para nosotros, mas representativo de lo que era la mente de Zappa.

Ahora... algo de historia:

Zappa nace en Baltimore, Maryland (Estados Unidos) en 1940. Comenzó a interesarse por la música a los 15 años. Se interesaba por la música clásica de compositores como Stravinsky y Webern. Durante su carrera hizo todo tipo de música pero lo más clásico de la escucha de Zappa es el revival del género Doo-Wop, ustedes saben: los plateros, del-vikings, the chordettes y todos aquellos coristas de los 50s. A Zappa le gustaba mucho la comedia y la mezcolanza entre música y humor. Las letras de Zappa están siempre cargadas de historias, chistes y diálogos entre personajes cómicos. La música clásica fue siempre su gran fuerte también, de hecho Zappa dirigía sus propias composiciones orquestales y sinfónicas. Dato llamativo, Zappa nunca obtuvo ningún título de conservatorio y dejó la universidad en el primer semestre porque se distraía y no le gustaba la educación académica. Interesante pensar que un gigante como Zappa no salió de un conservatorio sino que evolucionó musicalmente como un autodidacta y un experimentador de sonidos.

En fin, señores, más palabras no sirven para describir a éste genio quien casi se presenta para ser presidente de los Estados Unidos antes de su muerte en 1990.

Esperamos sus comentarios y si les gusta el disco lo pueden conseguir fácilmente en Buenos Aires ya que hay reediciones muy buenas en la mayor parte de las disquerías.

Saludos a todos y buena semana!

L.T.P.

Genesis (Foxtrot, 1972)

Buenas tardes queridos terracistas!... y llegando al fin de la semana los dejamos en compañía de la maestría en persona: Genesis. Cuando arrancamos nuestro sección CLASICOS aclaramos que ibamos a subir discos claves de bandas claves del rock progresivo. Estos gigantes nos dejaron un legado, en éste caso, sin previa introducción casi, les contamos que "Foxtrot" es el cuarto disco de ésta maravillosa banda británica la cual nació allá por fines de los 60s. Todos conocen que allí se gestó una seguidilla de músicos de primera que luego siguieron sus caminos solistas que también fueron igual de grandiosos. En ese sentido, creemos que Genesis es como Floyd, Crimson o Yes, son todos gigantes, que luego de mostrar que eran genios como bandas lo demostraron como solistas cada miembro por separado. Desde Peter Gabriel y su sonido rockero africano electro experimental, hasta el meloso pop de Collins; desde los teclados asombrosos de Tony Banks hasta las mañanas espectrales de Hackett; los mecánicos de Rutherford, en fin, todo nos agrada y Genesis nos gusta en su totalidad, no hacemos distinción como muchos la hacen entre épocas.

Genesis, tras la partida de Gabriel, dió un cambio bastante importante. El cambio que muchos criticaron y siguen criticando hablando barbaridades del gran Phil. Nosotros apreciamos toda la música y sobre todo cuando es buena, cuando tiene gusto. Genesis siguió haciendo buena música, mas pop, más estructurada, más adaptada a los 80s y lo que implicaban, pero buena música al fin.

Nos pareció importante subir éste disco porque si bien no es "The Lamb Lies Down On Broadway" o "Selling England By The Pound", creímos que era más interesante no subir el disco clásico clásico, sino más bien uno pseudo clásico, como hicimos con Supertramp. En éste caso, uno de nuestros discos preferidos el cual contiene la canción emblemática "Supper´s Readdy" (La cena está lista) de unos 23 min aproximadamente. A propósito de ésta increíble canción dividida en 7 partes les dejamos un link de wikipedia que contiene algunos datos interesantes como anécdotas e interpretaciones muy interesantes.

Sin más palabras, gente muy buena semana y los dejamos en compañía de un disco hermoso para escuchar en ésta hermosa tarde de sábado.

Hasta el lunes!

L.T.P.

Ya votaste???

Queridos terracistas de ayer y de hoy, seguidores en acto y en potencia, gracias por estar presentes tanto en los comentarios como en nuestras convocatorias. Por lo pronto, la terraza progresiva quiso hacer un experimento y ver que prefieren los amantes del género hoy en día. Una vez terminada la encuesta haremos pública nuestra opinión personal. Queremos notificarles que por el momento vienen ganando los Floyd, pero están bastante disputados con Yes.

El equipo L.T.P. se ha tomado la molestia de viajar a Europa para recolectar algo de material directo al respecto. Abajo les dejamos algunas imágenes de las distinas devoluciones que fuimos obteniendo de los gigantes a los cuales venimos votando.

Bueno como pueden ver las respuestas son unánimes. Por lo pronto hemos multado a Roger por haber hecho trampa. No vamos a dejarlo descargar discos por ésta semana. De todas formas se nos complica porque es muy macanudo y lo queremos mucho asi que... bueno quizás cedemos y lo dejamos descargar algo más tarde hoy.

Señores, gracias por seguirnos y por formar parte de nuestra terraza progresiva. Un gran saludos para todos del equipo L.T.P.!

Amon Düül II (Yeti, 1970)

Queridos terracistas muy buena semana!. En ésta oportunidad les traemos una entrega de ésta banda poco conocida llamada Amon Düül II. Claro, el nombre es algo llamativo y alude a que existió una primera Amon Düül la cual fracasó. Se trataba de un conjunto de muchísimos músicos que hacian rock de avant garde con orientaciones políticas. Efectivamente, en ésta segunda oportunidad algunos de los músicos anteriores mas otros como Chris Karrer en guitarras, John Weinzierl como bajista y Peter Leopold en baterías. Esta banda como hemos dicho nace en Alemania, la cuna del Krautrock ya saben, Can, Faust, Neu!, etc. En sí, el género parte de lo minimalista, de la avant garde justamente, aquello que rompía estructuras. Recordemos también que Krautrock alude a "Cosmic Music" (música cósmica). Otros ejemplos no alemanes pueden ser nuestros queridos Crimson de quienes subimos su primer disco en la entrega anterior.

Los dejamos en presencia del primer disco de ésta gran banda para que puedan degustarla y darnos su opinión. Pronto seguiremos con más clásicos.

Un gran abrazo progresivo a todos los seguidores y no seguidores!

Gracias Agustín por el aporte!

L.T.P.

King Crimson (In The Court of The Crimson King, 1969)

Y en una nueva entrega de nuestra sección CLASICOS los dejamos en la presencia de una de nuestras de cabecera: los increíbles King Crimson!. Como dijimos antes comenzamos a hablar de bandas que no necesitan introducción asi que seremos breves. Hasta el momento hemos subido un disco clásico de Camel, Focus, Jethro Tull, ELP (Emerson, Lake & Palmer) y Supertramp. Esta sería nuestra sexta entrega y merece ser reconocida como una obra clásica e infaltable en la discoteca de cualquier amante del progresivo.

Esta banda de inglaterra se forma por la unión del guitarrista Robert Fripp y el baterista Michael Giles. Dato interesante saber que la banda debutó como banda soporte de los Rolling Stones. El primer vocalista de la banda fue el gran Greg Lake quien dejó a la banda luego de grabar su segundo disco. Según las palabras de Lake la banda era "demasiado oscura" para su gusto. Entendemos a Lake y lo acompañamos en su formación posterior la cual fue la que lo llevó a la inmortalidad junto con Keith Emerson y Carl Palmer. Sin embargo, rescatemos que en primer disco de ELP, disco de nombre homónimo, las influencias y el sonido crimsoniano se puede apreciar claramente en temas como "Take A Pebble". No obstante, King Crimson siguió incorporando nuevos miembros constantemente, entre los vocalistas nos encontramos a otro gigante del progresivo, el hombre de las mil bandas: John Wetton, quien también participó en Uriah Heep, Family, Roxy Music; también formó mega bandas como UK y Asia.

King Crimson puede dividirse en varias etapas, las más características y populares son 3: la primera etapa, bien psicodélica y con muchos cuelgues y experimentación que puede sonar jazzera muchas veces; la segunda etapa Wettoniana que disparó discos como Red que llevaron a la banda a la gloria y mayor popularidad, se trata de una etapa también bien ecléctica pero algo más pesada que la anterior; por último, la etapa vigente podríamos decir, que se inició con la gran trilogía Discipline, Beat y Three of A Perfect Pair. Quién se suma e inicia ésta gran etapa de la banda es el genio Adrian Belew a quién nosotros queremos mucho. Belew fue otro de esos gigantes como Wetton que tocaron con todo el mundo: podemos mencionar a Bowie, los Talking Heads y por supuesto, no nos olvidemos de Zappa y las Baby Snakes.

En fin, como verán, Crimson da para hablar largo rato, los dejamos en compañia de su primer gran disco que no deja de asombrarnos cada vez que lo escuchamos en nuestra bandeja progresiva (si si, la misma que ven en la foto es la que usamos para escuchar nuestros discos).

Un gran abrazo desde la terraza para todos nuestros seguidores y para todos aquellos que aún no lo son!

L.T.P.

Kayak (Nostradamus - The Fate of Man, 2005)

Buenos días terracistas aquí va la segunda entrega de Kayak solicitada a pedido de Deggial. Esperamos lo disfruten, pronto más clásicos y rarezas!

Saludos!

L.T.P.